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元宇宙漫展

发布时间:2024-02-12-09:34:00 来源:网络 区块链知识 宇宙   漫展

元宇宙漫展


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⑴虚拟人的商业化潜力开始显现

虚拟人的商业化潜力开始显现

虚拟人的商业化潜力初见端倪,1月6日,字节跳动投资“李维科”。这个“李维克”是一个虚拟人。这也是2022年新年伊始虚拟赛道上的首笔融资,虚拟人的商业潜力开始显现。

虚拟人的商业潜力开始显现1

时隔十年,邓丽君再次以“真人”的身份出现唱歌。 2022年江苏卫视跨年晚会的舞台上,邓丽君一如既往,眼神柔和,笑容迷人,与旁边的歌手周深深情对唱。邓丽君带来的是对未来世界的想象。

梅艳芳也“复活”了。在数字化的虚拟人展示空间中Domain北京工作室,梅艳芳与真人共存于同一空间,站在水平面上走来走去表达自己,一如她当年的演唱风格。

这些拥有逼真皮肤和智能表情的“真实”虚拟人的创造者是Digital Domain。他们将具有影视视觉效果质感的人物从虚拟带入现实。 “除了邓丽君,还有哪些虚拟人?” “技术的关键是什么?”邓丽君事件点燃了很多现实人的好奇心,他们轮流寻找数字王国,一探虚拟人是什么样子。

1月7日开盘,数字王国(0547.HK)一度上涨逾14%。此前6天累计涨幅超过50%。截至目前,报0.98港元,上涨7.69%,总市值42.42亿。

Digital Domain 是一家好莱坞独立视觉效果工作室o。 2016年,数字王国进入中国市场。 《泰坦尼克号》、《童子归来》、《头号玩家》、《复仇者联盟3:无限战争》和《复仇者联盟4:终局之战》中的经典视效均由数字王国演绎。著名编剧、导演詹姆斯·卡梅隆是创始人之一。

谢安是继卡梅伦之后的第六任数字王国首席执行官兼执行董事。 1月6日,身在洛杉矶的谢安在原定的密集采访和会议安排下临时接受了经济观察报的采访。短短三十分钟的时间,他就表现出了对虚拟人未来商业化的热情。

“复活”邓丽君

这并不是谢安第一次“复活”邓丽君。

2012年,数字王国在科切拉音乐节上奉献了一场震撼的演出。他们“复活”了说唱巨星图帕克。当时,《万福玛丽》和《Amerikaz Most Wanted 2》的视频由Tupac、Snoop Dogg、Dre共同演绎的《ed》一经推出,浏览量就突破百万,打破了YouTube单日点击率最高的纪录。

周杰伦灵机一动,他联系了邓丽君的弟弟邓长富,告诉了他自己的大胆想法。当时邓长富觉得这个想法很好,但出于某些考虑,他并没有立即同意。不久之后,周杰伦的经纪公司发现数字王国开始实施“复活”邓丽君的计划。

这是谢安刚刚接任数字王国首席执行官兼执行董事的第一周。 27岁,决定实现这一重大期望。

电影《重返青春》的视效团队掌握着当时制作的秘密。2008年,《重返青春》的导演大卫·芬奇《青春》对主演有特别的期待,他想要饰演本杰明·B的布拉德·皮特utton,以及他自己的样子全程在线。如果换演员来演绎不同年龄段的本杰明·巴顿,很容易破坏观众对角色的情感积累。这对于视觉效果制作来说是一个巨大的挑战。

借助数字王国提供的技术解决方案,艺术家根据布拉德·皮特的外貌设计了三张头像,收集了约120个真人表情,创建了数千个外貌模型,然后通过逐帧对比现场表演和表情数据的异同,比如眼角的变化、嘴角的运动……后来,这项技术在《灭霸》中也得到了体现。 《复仇者联盟》系列。

尽管有上述经历,邓丽君的“复活”依然困难重重。原因是,在邓丽君之前,还没有一位北美艺术家曾在亚洲亮相。另外话说回来,如果邓丽君和周杰伦对唱,这首歌将是她以前从未唱过的歌曲。

《重返青春》的视效团队依然负责,但并没有简单勾画模型,而是加入了人工智能。当时参与项目的程序员和工程师会让机器观看并深度学习大量邓丽君的表演视频。

2013年9月,周杰伦“魔鬼”世界巡回演唱会期间,周杰伦与邓丽君在台北小巨蛋的对唱让大家大开眼界。不过,当时的热闹仅限于技术的欣赏,商业化的话题还没有被列为焦点。

疫情,艺术家

十年后,同样的邓丽君受到了不同程度的关注和市场反馈。谢安认为,主要原因是时代背景不同。

江苏的虚拟邓丽君卫视跨年晚会由陈佳配音/演唱。事实上,数字王国可以利用技术让虚拟邓丽君与人实时自主互动。但在2013年与周杰伦的对唱中,由于没有互动的需要,所以当时可以实现的互动技术并没有最终呈现出来。此次江苏卫视跨年晚会,数字王国采用了实时控制,这意味着可以实时捕捉和渲染更复杂的动作,进行染色,时间成本相对较高。

十年后,代表虚拟世界的“元宇宙”一词开始流行。越来越多的虚拟人和肉眼可见的VR实践,让现实中的人们内心震动:虚拟世界真的即将到来吗?

谢安表示,这两年的疫情限制了人类的活动空间。长期生活在有限的范围内我,难免对虚拟世界怀有向往。虚拟人的迷人之处在于,他们可以提供丰富的应用创意。

过去很长一段时间,虚拟人主要活跃在影视、音乐、游戏等娱乐领域,很少走出屏幕。 2017年,虚拟歌手洛天依利用全息技术在上海梅赛德斯奔驰文化中心举办演唱会。但洛天依是一个虚构的卡通形象,并不是真人。 2021年10月31日,一个名为“刘夜兮”的抖音账号发布的第一条短视频立即引爆了内容行业。刘夜兮看起来就像一个古装女子。视频中,她与穿着现代服装的人互动,并声称能够“抓妖怪”。但她离成为一个真正的人还有很长的路要走。

对于像 Digital Domain 这样的视觉效果公司来说,“真实感”不再是一个大问题。借助全息技术,挖掘ital Domain将特效中的虚拟人物带入现实,满足疫情期间电影行业的需求。

除了“复活”的初衷,比如代替某位明星完成高难度动作外,虚拟人也在解决其无法出现在好莱坞拍摄中的问题。 “因为税负太重,大部分电影制作都不是在好莱坞,而是现在在新西兰、爱尔兰,甚至伦敦。但疫情期间,即使明星有私人飞机,到了时候还是要隔离。”他们到达当地。这两年,大量的虚拟人取代了拍摄的需要。”谢安解释道。

整个2021年,艺人频频遭遇雷雨,其代言的品牌也深受其害。虚拟人类似乎派上了用场。谢安的新目标由此而来。除了“复活”死去的真人、复制演员之外,数字Domain不再仅仅提供制作技术,未来还将打造自己的虚拟人IP。

“人们对独立虚拟人的创作需求越来越大,他不会让自己的私生活影响任何品牌、电影、歌曲的发布,也不会受到时间和空间的限制,而且他不会变老,不会背叛你和别人签订契约。而且他没有国际限制,可以说任何语言。”

谢安预言,如果每个人都有自己的虚拟替身,并达到邓丽君高度还原的质感还需要三年左右的时间。

融入教育、服务业

谢安对元宇宙有自己的定义,就是“这个时代的互联网”。他认为,在众多组件中,虚拟人是关键。

“冷战时期诞生的互联网之所以能够形成今天规模的体系,是因为它拥有ge 社会功能。未来,每个人都会虚拟,每个虚拟世界都有一个虚拟替身,类似于《头号玩家》中游戏玩家的设定。 ”

确实有更多的玩家涌入虚拟人赛道。 1月6日,虚拟人“李维克”获得字节跳动独家投资的首轮融资。在此之前,无论在任何行业,无论工作量大还是工作量大,都可以听到部署虚拟人的声音。而与“虚拟人”概念相关的上市公司也因为这个术语而经历了股价的起伏和热点与质疑。

趋势势不可挡。 《虚拟数字人深度产业报告》预计,2030年我国虚拟数字人整体市场规模将达到2700亿元,行业未来发展方向之一是虚拟偶像化。

虚拟人还能做什么e 做什么?教育。 “你能想象,如果《冰雪奇缘》中的艾莎公主教孩子们学英语,他会受到多大的启发吗?谢安认为,未来虚拟人可以在教育市场大展拳脚。”当我们与投资公司讨论时,我们研究发现,很多年轻人因为对语言学习过程缺乏信心,不愿意和别人一起练习自己不懂的语言。熟悉的声音。但当你和虚拟人一起练习时,这种担心可能会减轻。”此外,谢安还谈到了虚拟人在服务行业的广泛应用。与纯粹的语音和机器不同,虚拟人服务更贴近现实世界的状态。

2021年2月,数字王国通过了Digital Domain Capital Partners S.àr.l.的投资。卢森堡新成立子公司DDCP(“DDCP”)完成对教育科技公司asknet Solutions AG(“asknet”)19%股权的收购。

继5月份之后,数字王国在教育科技的布局又迈出了一步。其子公司 Digital Domain Capital Partners S.àr.l. DD-CP公司(“DD-CP”)完成了对娱乐体育巨头High-light Event & Entertainment AG(“HLEE”)少数股权的战略收购。

Digital虚拟人展示室域名北京工作室,虚拟人“小艾”被数字王国工作人员从背后操控。当被问到“我可以摸你吗?” ”小艾摇摇头拒绝了。这是因为中间有一块三米左右的全息投影屏幕,拉开了虚拟人和现实人的距离。据谢安介绍,这个全息屏幕可能在不久的将来就会被使用。未来,虚拟人将彻底消失,虚拟人随时出现在现实世界的任何地方,那会是什么样子?

虚拟人的商业潜力开始显现 2

1月6、通过teDance投资了“李维克”。这个“李维克”并不是真人,而是虚拟人。

这也是2022年新年伊始虚拟赛道上的首笔融资。根据天眼查数据显示, “李维克”这个IP属于杭州李维克有限公司,该公司成立仅半年。

虚拟角色本身并不是一个新话题。自2007年第一位虚拟歌手“初音未来”出道以来,这首曲目已经是一个老行业了15年。然而,随着AR和VR技术的成熟,二维的虚拟角色开始变得更加三维和真实。

比如洛天依出现在2021年春晚; “刘也熙”几乎一夜成名。凭借一段两分多钟的视频,她的粉丝一夜增加了450万。

虚拟人物的应用并不仅仅停留在娱乐。前段时间,虚拟学生华志兵正式加入学校清华大学图书馆;微软小冰的虚拟人N小黑可以连续70天播出《每日经济新闻》;中央电视台还宣布将采用虚拟主播播报冬奥新闻。

尤其是在虚拟宇宙虚拟之火的炙烤下,虚拟的人们一下子涌入了现实世界。

破圈正在进行中

虚拟人物发展最成熟的是泛娱乐偶像领域。 2007年,第一位具有里程碑意义的虚拟歌手“初音未来”诞生。

当时虚拟偶像的核心其实是一个语音合成软件。因此,虽然你可以看到初音未来各种不同的角色和形象,但对于资深粉丝来说,最有辨识度的还是她的声音。

初音未来一经发布,就点燃了全球二次元粉丝的热度,多国举办的演唱会被抢购一空。d 出来。即使大多数人不认识她,也都知道当年轰动歌坛的歌曲《洋葱倾倒之歌》在日本弹幕网站niconico上的点击量超过千万。

这位二次元少女偶像的影响力不亚于真正的偶像。初音未来在中国举办过多次巡演。上一期《初音未来 GALAXY LIVE》巡演系列访问了上海、广州等多个城市。初音未来目前在全球拥有6亿粉丝,身价超过100亿日元。

初音未来的成功让全国纷纷效仿,打造了自己的虚拟偶像。 2012年7月,洛天依正式出狱。和初音一样,她依然是基于VOCALOID系列语音合成引擎的化身,出道后的发展主要以演唱和作曲为主。 2016年登上湖南跨年演唱会舞台,首次出现在主流舞台。出现2021年春晚将曝光度推向顶峰。

随着时代的发展,虚拟偶像也衍生出新的手段:通过面部捕捉和动作捕捉技术,将真人投射到虚拟形象上,一举一动银幕上的人物,一颦一笑,包括对话,都来自真人。

这也是当下最火的模式,粉丝们形象地把虚拟形象称为“皮套”,而背后的演员就是“中间人”。在国外,主要以vtuber(虚拟主播)群体的形式存在。传到中国后,逐渐开始产业化、偶像化。

最具代表性的无疑是乐华娱乐旗下的虚拟偶像女团“A-SOUL”。

A-SOUL于2020年11月以“乐华娱乐首个虚拟偶像团体”的名义出道。成员由五名虚拟女孩组成。每张图像背后都有专属的人物角色。

出道仅十个月,五位成员的微博和哔哩哔哩账号粉丝就突破百万。队长贝拉更是在2021年7月16日的生日会直播中实现了万船的成就,创下了虚拟主播区第一、B站历史第二个万船船长的记录。

去年12月11日,A-SOUL在B站举办周年庆直播,预热活动声势堪比流量明星:北京等大城市繁华地段上海、广州、杭州都亮起了大屏幕,循环播放着五位女孩的宣传视频。直播当天预约人数突破12万,B站热度全程保持在1000万以上,峰值达到1200万。该 p当晚直播热度高居全台直播榜榜首。

在短视频平台上,虚拟偶像也开始流行。去年10月31日万圣节,虚拟美妆博主刘野思发布了她的第一个抖音视频。随即,7天粉丝数增加400万,引发虚拟偶像作为KOL的热议。

无论是直播、短视频还是官方舞台,虚拟偶像越来越频繁地出现在公众视野中。

商业化首次尝试

从目前的情况来看,虚拟偶像行业的商业模式正在不断尝试。目前,大多数虚拟形象变现渠道仅是直播和品牌合作。

在哔哩哔哩12周年庆典上,CEO陈锐提到,过去一年,超过3.2万名虚拟主播在哔哩哔哩开播,一年——同比增长40%。虚拟主播已成为哔哩哔哩直播的中流砥柱。该领域增长最快的类别。

B站激活队长每月费用为198元,连续包月价格为138元。真金白银的打赏金额比单纯的粉丝数和评论数更能体现主播的价值。二次元数据平台vtbs.moe抓取的数据显示,过去一年,B站用户对虚拟偶像的订阅奖励较去年同期增长了350%。

去年7月16日,A-SOUL队长Bella在B站举办了生日会直播。当时,A-SOUL全体成员只在B站直播了多长时间。半年时间,贝拉的粉丝只剩下25万。但生日会当晚,大量粉丝涌入直播间疯狂花钱,导致贝拉直接达成万艘船的成就,这意味着每有25个粉丝,就有1个粉丝为贝拉充值为船长。

据相关网站统计,近三个小时的直播中,仅贝拉一人就创造了233万的礼物收入。

值得一提的是,到目前为止,B站只有四位主播取得了万船的成就,虚拟偶像就占了其中两位。在千舰队主播排行榜中,前两名的位置也同时被虚拟主播牢牢占据。

在品牌合作方面,虚拟偶像也展现了潜力。

老牌虚拟偶像洛天依2020年亮相淘宝直播间带货,观看人数达270万,近200万人打赏互动。据参与商家介绍,一场直播的坑位费高达90万。目前普通主播的坑位费货品一般是几万到几十万。相比之下,洛天依已经是带货榜首了——要知道,罗永浩第一次直播的坑位费才60万。

各大品牌都把虚拟偶像视为自己的金字招牌。肯德基爷爷变身虚拟“酷叔叔”,在Instagram上赢得了137万粉丝的心。

国内茶饮品牌奈雪的茶推出虚拟形象大使“奈雪”,并开展直播,通过虚拟品牌形象宣传产品。据悉,72小时内获得近2亿GMV,相当于奈雪过去一周全国茶饮店的销售额。

虚拟偶像的火爆也带动了整个产业链的上下游。据了解,一些专注于动作捕捉技术和AI技术的科技创新公司将l 2021年迎来一波融资潮,除了字节跳动外,哔哩哔哩、红衫资本、序贯资本等知名投资人都在争相入局。

据艾媒咨询数据,2021年中国虚拟偶像核心市场规模达到62.2亿元,带动周边市场规模达到1074.9亿元。

各大厂商也在娱乐以外的领域进行投资。 2021年11月,央视首位手语AI主播正式出道。从2022年北京冬奥会开始,她将常年致力于听障群体的报道工作。精准的动作、实时的演绎、无需休息,是虚拟角色对现实工作最重要的补充。此次登陆央视的虚拟主播,由网智云“数字明星运营平台”提供技术支持和服务。

万科去年还荣获最佳新人奖授予其首位数字化员工崔晓攀。这位虚拟员工于2021年2月1日正式“加入”。在系统算法的支持下,她很快学会了如何发现流程和数据中的问题,并以比普通员工高数百倍的效率处理各种任务。人类。它在应收/逾期提醒和工作异常检测中发挥作用。她催促的逾期预付及应收单据核销率达到91.44%。

虚拟人的市场市场价值还在慢慢被发现,各方都在不断尝试自己新的商业可能性。

虚拟偶像的现实困境

虚拟偶像的发展看似顺利,但背后仍然存在一些局限性和问题。

今年在B站举办的线下漫展上,A-SOUL的展位人满为患。粉丝们与屏幕上的偶像一起合唱,甚至喊出“下一站是鸟巢”。能够登上鸟巢,意味着它真正得到了主流的认可。

然而,在7月17日的乐华家族演唱会上,与王一博、吴宣仪等现实中的明星同台表演时,A-SOUL却被观众。嘘声。

普通观众似乎对银幕上只会唱歌跳舞的反派不感兴趣。 A-SOUL的粉丝们愤怒、困惑,还有点沮丧。他们中的许多人开始明白,被公众看到和被公众认可之间还有一段距离。

不可否认,虚拟偶像如今活跃,但普通观众对虚拟偶像的接受度和粉丝转化率仍需质疑。

虚拟偶像的制作和运营成本比大多数人想象的要高得多。

据艾媒咨询数据及业内人士透露,据36氪采访,国内单支虚拟偶像单曲的制作成本高达200万元;一场全息虚拟演唱会的费用甚至超过2000元。大约10,000。作为对比,薛之谦曾在节目中透露,他的一首单曲的制作成本约为100万;鸟巢体育场每天的租金为450万,一场全息虚拟音乐会的钱可以持续四天。

虽然大多数虚拟偶像都有资本巨头的支持,比如A-SOUL背后的字节跳动、腾讯的“无限王团”……但如此昂贵的烧钱模式也造成了进入门槛成本高,企业倒闭困难。

另外,虚拟偶像真的不会崩盘吗?

幽雅君(化名)是一位职业画家,也是二次元圈子里的老人。他向锌财经解释道,如今虚拟偶像的流行很大程度上得益于虚拟偶像背后的现实。虚拟的。

“现实生活好累,压力总有一个出口。你身边能找到一个每天随时随地可以倾诉的人吗?就算有,你都不好意思说出来。但在虚拟偶像的直播间里,每个人都戴着口罩,畅所欲言,同时你也能收到真诚的建议,因为主播也是穿着皮夹克的真人。 ”

这个虚拟世界里的真情来自于背后的人,但只要有人假装,就有崩溃的可能。

在悠哉君这样的二次元老人的记忆中,印象最深刻的房屋倒塌事件应该是日本虚拟偶像团体hololive侮辱中国事件。

2020年9月,hololive的vtuber赤井信和桐生Coco在直播间将台湾形容为一个国家。随后,B站上的日本虚拟偶像全部被bannedd 1个月。

在随后的道歉中,Hololive的态度并不真诚,甚至一度出现重播“挑衅”的情况。这激怒了大部分中国粉丝,字幕组也删稿并退圈。游也君说,当时很多人因为这次房屋倒塌彻底放弃了虚拟偶像,再也没有回来。

除了不当言论可能导致人格崩溃之外,虚拟偶像还需要时刻警惕被“剥皮”的风险。一旦摘下面具,你和观众之间的神秘感就不再存在。如果对比度太大,就会引起粉丝的抵制。在日本,有很多虚拟偶像被揭露其实是叔叔的例子。

这也引发了另一个更深层次的思考:观众能否接受中植人的迭代?目前这仍然是一个未解决的痛点,也是一个所有虚拟事物都需要讨论的实际问题。

虚拟偶像可能正在走向主流,但还不是顶级。破坏程度、成本和房屋倒塌都是不容忽视的问题。至少目前来说,它只是很多粉丝梦想中的电子羊。

虚拟人的商业潜力开始显现3

虚拟人已经成为互联网巨头眼中的抢手货。

1月6日,杭州立微科科技有限公司宣布近日完成数千万元天使轮融资,由字节跳动独家投资。该公司创建了一个名为“李维克”的AR科技潮流品牌和同名虚拟IP形象。在近期的多场跨年晚会上,虚拟人成为人们关注的焦点,相关上市公司也积极投入这一领域。

虚拟人的流行并不令人意外。软管在行业中。随着技术的迭代进步和互联网巨头的加持,虚拟人在商业舞台上应运而生。虚拟人有望成为元界产业链中第一个快速发展并产生大规模收入的产业。有券商预测,2030年我国虚拟人市场规模将达2700亿元。

多因素助推

虚拟主持人“晓阳”亮相湖南卫视新综艺2022年1月1日播出《你好星期六》,并与真人团队组成主持人。江苏卫视跨年演唱会上,国内顶级虚拟偶像团体VS歌手家族登台表演《卡路里》和《平凡迪斯科》。还原邓丽君形象和声音的虚拟人“邓丽君”与周深同台演唱《小镇故事》《走在人生路上》。 》和《大鱼》、东方卫视、哔哩哔哩等也整合了虚拟哼哼成为除夕派对的一个元素。

江苏卫视官方微博截图

虚拟人在资本市场上也掀起了波澜。虚拟人邓丽君背后的技术提供商数字王国股价1月3日暴涨25%。以深交所互动交易平台为例,过去一周虚拟人相关问题被提及141次。

中国证券报·CSI金牛座记者注意到,虚拟人技术其实并不是什么新鲜事。从20世纪80年代开始,虚拟偶像的概念在日本开始形成。早期的虚拟偶像以2D和3D动画的形式表现。随着CG技术、动作面部捕捉技术的发展以及社交平台的兴起,虚拟人逐渐兴起。这次被围观的虚拟人“邓丽君”居然在2018年就出现在荧幕上,2019年的CCTV在线春晚引入了虚拟主持人。

据清华大学新闻学院新媒体研究中心执行主任沉阳的跟踪研究,相关行业中实际从事虚拟人的公司数量增加了20倍在过去的一年里。沈阳表示,虚拟人的流行是多方面因素造成的。首先,虚拟人技术不断进步,在有限的演示范围内,已经能够与人更好地交流;其次,虚拟宇宙和虚拟人类是密不可分的。虚拟宇宙是虚拟与现实共存的空间,必须引入虚拟人类。 。

“整个移动互联网增长红利下的创新,带来了本轮最大的变化。”民生证券通讯元界分析师马天一认为,海外互联网巨头是关键虚拟宇宙和虚拟人类。主要推动者。

技术和运营是关键

2021年以来,随着“刘夜兮”、“阿YAYI”等虚拟人的火爆,现象级虚拟人形象带动了虚拟人退出行业。行业关注度大幅提升,商业化潜力开始显现。

相关上市公司也开展了“造人”活动。芒果超传媒推出虚拟主播“夭夭”,蓝色光标发布首个数字虚拟人“苏小妹”,哲文互动合资推出中国风虚拟IP“君若锦”,Z世代虚拟IP“兰兰”两款虚拟人物。

上面的布局体现了虚拟人的两种形态。从功能定义上,虚拟人主要分为偶像型和实用型。偶像型虚拟人的核心在于其背后IP的价值和衍生能力,实用虚拟人的核心在于技术能力,这对于建模、驾驶、渲染和人工智能都很重要。智能化等技术水平要求比较高。

品牌代言已经成为偶像虚拟人最重要的商业变现手段。以AYAYI为例。上市仅半年,已与娇兰、天猫、Amherst、LV、Bose、保时捷等知名品牌合作。活跃在 Instagram 上的虚拟人网红 Lil Miquela 2019 年收入约为 7600 万元人民币,头部虚拟人的收入相当可观。

虚拟人AYAYI官方微博截图

虚拟偶像的流行并非一朝一夕的事情。 “虚拟偶像其实和现实生活中的明星的模式是相似的,他们也需要创造和经营一个‘人格’,并参与相应的活动。”活动以增加他们的曝光度。 ”国内营销上市公司人士李敏(化名)告诉中国证券报·中证金牛记者,目前接触的广告主大多对虚拟人抱有测试心态,投资金额普遍较小。

功能性虚拟人单独产生的经济效益较小,但作为虚拟宇宙的基本要素,可以创造了非常可观的市场空间,目前虚拟人主要应用于虚拟新闻主播、电商主播、政务和银行客服等,可以在一定程度上解放劳动力,实现成本节约沉阳表示,目前虚拟人的发展还处于早期阶段。由于成本较高、功能不够全面,超写实虚拟人尚未得到广泛应用。虚拟人的开发迫切需要技术能力和工具的迭代,包括AI能力、动作面部捕捉等。以他的团队为例,打造一个超逼真的虚拟人需要半个月到一个月的时间。时间和花费至少几十万元。这个门槛是限制行业快速发展的重要因素。

算力也是一个制约因素。黄硕指出,目前市场上很多虚拟人都是Q版形象。原因是算力不足。

对于虚拟人产业,市场参与者已经达成了较为一致的共识,即有望成为虚拟人行业的虚拟人产业。是元宇宙产业链中第一个快速发展并产生规模化收入的产业。中信证券认为,到2030年,我国虚拟人市场规模将达到2700亿元,2020年第十届深圳国际游戏节携手港澳移师前海,面积增至10万平方米

9月28日,“第十届深圳国际游戏节新闻发布会暨签约仪式”在万科前海国际会议中心举行。经过九年精心培育,第十届深圳国际游戏节展览面积将扩大至10万平方米。新闻发布会现场组委会与深圳国际会展中心、港澳各协会、各动漫游戏企业举行了合作签约仪式。日本深圳前海管理局中国动漫游戏协会、韩国文化产业振兴院深圳代表处、元氏协会、香港电子竞技总会等动漫游戏行业协会代表、动漫游戏企业代表等近百人出席腾讯动漫、迷你世界、游卡桌游等以及新闻媒体记者。

深化拓展“前海模式”,引领行业跨界融合

/> “深圳国际游戏节”十周年活动在前海举办,秉承“携手港澳、接轨国际、对标世界”的战略模式。 《前海深港现代服务业合作区全面深化改革开放方案》重要指示精神要准确落实《粤港澳大湾区发展规划纲要》,充分探索与港澳联合办展、办展。将以实际行动支持和提升粤港澳合作水平,释放区域拓展规模效应,构建开放新格局,让港澳青年快速融入广东——港澳大湾区通过文化融合,增强对国家的认同感。

“第十届深圳国际游戏节”将于2023年7月20日至23日在深圳国际会展中心举办,面积扩大至10万平方米,设有IP专馆深圳国际游戏节将成为全国最大的动漫游戏展会之一。 “深圳国际运动会“元宇宙”将充分利用区位优势,与港澳协会、企业合作,进一步推进特色文化品牌建设,加强企业交流合作,培育元宇宙赛道。预计吸引超过千家知名企业参展,观众人数超过20万人次,目前包括日中动漫游戏协会、香港动漫协会、香港动画游戏协会等多家动漫游戏协会专利授权与特许经营协会、澳门漫画从业者协会成为“深圳国际游戏节”合作单位,将共同打造15号IP馆,搭建专业化、专业化、专业化的合作、交流、发展平台。

此外,深圳国际机场本届游戏节还将与游戏产业协会合作,在16号馆打造游戏馆,汇聚新兴热门手游、网络游戏、客户端游戏、小程序游戏、独立游戏、桌游、AR/ VR游戏等,重点展示游戏行业前沿技术和优质内容产品,推出《王者荣耀》、《和平精英》、《英雄联盟》、《黄金》等游戏“铲子大战”大型电竞赛事助力深圳打造引领粤港澳大湾区、辐射全国、面向世界的国际电竞之都!

推动湾区一体化,加速品牌矩阵升级

“第十届深圳国际游戏节”首个重大升级是紧跟国际潮流,深耕虚拟宇宙赛道,打造“十届深圳国际游戏节”。联合发行《十周纪念》等数字馆藏与IP方合作“e币”,以购买形式参展线下股权交易旨在贴合和满足Z世代的社交需求和消费热点,实现连接虚拟与现实的玩法,增加价值属性运用创新的互联网思维,开拓动漫IP产业跨界融合新模式,逐步实现互联网、金融、科技、文化动漫领域的高度融合,全面展现动漫IP的作用。动漫游戏产业在国家战略产业升级中的作用,对提升动漫游戏相关领域企业创新能力和国际竞争力的作用。

另一重大升级是再次触及B侧内容,18号设立TO B专用馆,整合“C+B”双端资源,期间将举办20余场高峰活动展览为期四天。论坛及行业会议,并联合深圳市易融创富科技有限公司,组织1000余家企业参加“产业对接会”和“资本对接会”,聚焦动漫游戏产业,加速建立相关经济生态,有效缓解当前疫情。在深圳动漫游戏小微企业融资压力冲击下,切实解决动漫游戏企业当前需求,提供更加有温度的融资服务,实现动漫游戏内合作共赢、共同发展。行业。

知名IP齐聚,掀起夏季次元风暴

本次签约仪式上,深圳市零售业联合会老字号协会、深圳市零售商业协会林业行业协会 余宝鸡木、香港EIG电竞集团、潮玩联盟、广州市创意产业协会知识产权委员会、科尔文化等20家企业签署了合作意向。此外,美国POP、腾讯、网易、爱奇艺、哔哩哔哩、玄机科技、奥飞娱乐、阅文集团、香港挑战者电子娱乐、宾果游戏、酷冷至尊、狼蛛、斗鱼、优卡桌游、环球资源、韩国文化产业促进会深圳代表处等国内知名动漫游戏企业,以及《秦时明月》、《斗罗大陆》、《全职高手》、《流浪地球》、洛天依、钢铁侠、小小兵、龙珠、迪士尼系列、时间代理人、恶魔猫等深受消费者喜爱和追捧的IP也将齐聚一堂,掀起夏季次元风暴,让参展商大饱眼福。战马、绝微、中国联通等行业代表也将上演跨界电玩节的次元碰撞,包括举办电竞及次元大赛、推出电玩节十周年联名产品、策划签到互动等丰富玩法,享受次元文化体验,实现多维度营销重塑品牌。

值得一提的是,第十届电玩节还将扩大内容和规模——首次举办全国性的COSPLAY大赛,届时全国优秀的COSPLAY社团将齐聚电玩节舞台上,经典动漫IP作品的全新演绎和时下热门游戏的创新改编,为动漫爱好者呈现了一场视觉盛宴。

信誉前行,打造前海标杆品牌

“深圳国际游戏节”自2014年创办以来,已吸引超过2000家企业参加参加展览,观众总数超过500万人,微博话题阅读量达2.3亿次,宣传覆盖人数超过5亿人。已成为动漫游戏领域一流的展示、交流、交易平台。在展览形式上,我们率先打造“全域节展”、“沉浸式节展”等漫画展览新模式,拓展“二次元”新内涵,突破动漫新境界助力经济复苏,用“文化+”推动深圳文化创意产业蓬勃发展。

十年激情,誉满前行! “深圳国际游戏节”将抓住发展机遇,加快品牌国际化进程,打造展会具有更高服务水平和开放性的平台,力争成为前海最具规模和国际影响力的标杆项目和标志性文化品牌!

⑶虚拟人市场已开始布局

< p> 虚拟人类市场已开始布局

虚拟人类市场已开始布局。 1月6日,杭州力维科科技有限公司宣布近期完成数千万元天使轮融资。在最近的许多跨年晚会上,虚拟人成为了人们关注的焦点。虚拟人市场已经开始布局。

虚拟人市场开始布局1

1月6日,字节跳动投资“李维科”。这个“李维克”并不是真人,而是虚拟的人。

这也是2022年新年伊始虚拟赛道上的首笔融资。天眼查数据显示,“李维克”这个IP属于杭州李维克有限公司,被已确立的仅仅半年前。

虚拟角色本身并不是一个新话题。自2007年第一位虚拟歌手“初音未来”出道以来,这首曲目已经是一个老行业了15年。然而,随着AR和VR技术的成熟,二维的虚拟角色开始变得更加三维和真实。

比如洛天依出现在2021年春晚; “刘也熙”几乎一夜成名。凭借一段两分多钟的视频,她的粉丝一夜增加了450万。

虚拟人物的应用并不仅仅停留在娱乐。前段时间,虚拟学生华志兵正式加盟清华大学;微软小冰的虚拟人N小黑可以连续70天播出《每日经济新闻》;中央电视台还宣布将采用虚拟主播播报冬奥新闻。

尤其是在虚拟宇宙虚火的炙热之下,虚拟l 人们突然涌入现实世界。

破圈正在进行中

虚拟人物发展最成熟的是泛娱乐偶像领域。 2007年,第一位具有里程碑意义的虚拟歌手“初音未来”诞生。

当时虚拟偶像的核心其实是一个语音合成软件。因此,虽然你可以看到初音未来各种不同的角色和形象,但对于资深粉丝来说,最有辨识度的还是她的声音。

初音未来一经推出,就点燃了全球二次元粉丝的热度,多国举办的演唱会门票全部售空。即使大多数人不认识她,也都知道当年轰动歌坛的歌曲《洋葱倾倒之歌》在日本弹幕网站niconico上的点击量超过千万。

这位二次元少女偶像的影响力不亚于真正的偶像。初音未来有在中国举办过多次巡演。上一期《初音未来 GALAXY LIVE》巡演系列访问了上海、广州等多个城市。初音未来目前在全球拥有6亿粉丝,身价超过100亿日元。

初音未来的成功让全国纷纷效仿,打造了自己的虚拟偶像。 2012年7月,洛天依正式出狱。和初音一样,她依然是基于VOCALOID系列语音合成引擎的化身,出道后的发展主要以演唱和作曲为主。 2016年登上湖南跨年演唱会舞台,首次出现在主流舞台。登上2021年春晚,将曝光度推上巅峰。

随着时代的发展,虚拟偶像也衍生出新的手段:通过面部捕捉和动作捕捉技术,将真人投射到虚拟形象上,一举一动银幕角色伊芙所有的一颦一笑,包括对话,都来自真人。

这也是目前最流行的模式。粉丝们形象地将虚拟形象称为“皮套”,而其背后的演员就是“中间人”。在国外,主要以vtuber(虚拟主播)群体的形式存在。传到中国后,逐渐开始产业化、偶像化。

最具代表性的无疑是乐华娱乐旗下的虚拟偶像女团“A-SOUL”。

A-SOUL于2020年11月以“乐华娱乐首个虚拟偶像团体”的名义出道。成员由五名虚拟女孩组成。每张图像背后都有专属的人物角色。

出道仅十个月,五位成员的微博和哔哩哔哩账号粉丝就突破百万。队长贝拉更是在2021年7月16日的生日会直播中达成了万船的成就,创造了虚拟主播领域第一、B站历史第二个拥有一万队长的记录。

去年12月11日,A-SOUL在B站举行周年庆直播,预热活动的声势堪比流量明星:北京等大城市的繁华地段上海、广州、杭州都亮起了大屏幕,循环播放着五位女孩的宣传视频。直播当天预约人数突破12万,B站热度全程保持在1000万以上,峰值达到1200万。当晚的直播热度高居全站直播榜榜首。

在短视频平台上,虚拟偶像也开始流行。去年10月31日万圣节,虚拟美妆博主刘野思发布了她的第一个抖音视频。随即,fa的数量7天内ns增加400万,引发虚拟偶像作为KOL的热议。

无论是直播、短视频还是官方舞台,虚拟偶像越来越频繁地出现在公众视野中。

商业化首次尝试

从目前的情况来看,虚拟偶像行业的商业模式正在不断尝试。目前,大多数虚拟形象变现渠道仅是直播和品牌合作。

在哔哩哔哩12周年庆典上,CEO陈锐提到,过去一年,超过3.2万名虚拟主播在哔哩哔哩开播,同比增长40%。虚拟主播已成为哔哩哔哩直播的中流砥柱。该领域增长最快的类别。

B站激活队长每月费用为198元,连续包月价格为138元。真金白银奖励的金额可以比单纯的粉丝数和评论数更能体现主播的价值。二次元数据平台vtbs.moe抓取的数据显示,过去一年,B站用户对虚拟偶像的订阅奖励较去年同期增长了350%。

去年7月16日,A-SOUL队长Bella在B站举办了生日会直播。当时,A-SOUL全体成员只在B站直播了多长时间。半年时间,贝拉的粉丝只剩下25万。但生日会当晚,大量粉丝涌入直播间疯狂花钱,导致贝拉直接实现了万船的成就。这相当于每 25 名粉丝就有 1 名粉丝为贝拉充值队长。

据相关网站统计,近三个小时的直播中,仅贝拉一人就创造了233万的礼物收入。

值得一提的是g表示,到目前为止,B站只有四位主播取得了万船的成就,而虚拟偶像就占了其中两位。在千舰队主播排行榜中,前两名的位置也同时被虚拟主播牢牢占据。

在品牌合作方面,虚拟偶像也展现了潜力。

老牌虚拟偶像洛天依2020年亮相淘宝直播间带货,观看人数达270万,近200万人打赏互动。据参与商家介绍,一场直播的坑位费高达90万。目前普通主播带货的坑位费一般在几万到几十万。相比之下,洛天依已经属于顶尖之列了——要知道,罗永浩第一次直播的坑位费才60万。

各大品牌都将虚拟偶像视为自己的金字招牌。肯德基爷爷变身一位虚拟的“酷叔叔”,在Instagram上赢得了137万粉丝的心。

国内茶饮品牌奈雪的茶推出虚拟形象大使“奈雪”,并开展直播,通过虚拟品牌形象宣传产品。据悉,72小时内获得近2亿GMV,相当于奈雪过去一周全国茶饮店的销售额。

虚拟偶像的火爆也带动了整个产业链的上下游。据了解,一些专注于动作捕捉技术和AI技术的科技创新公司将在2021年迎来一波融资潮。除了字节跳动之外,哔哩哔哩、红衫资本、序贯资本等知名投资人也在都争相进入游戏。

艾媒咨询数据显示,2021年中国虚拟偶像核心市场规模达62.2亿元,带动周边市场规模达到1074.9亿元。

各大厂商也在娱乐以外的领域进行投资。 2021年11月,央视首位手语AI主播正式出道。从2022年北京冬奥会开始,她将常年致力于听障群体的报道工作。精准的动作、实时的演绎、无需休息,是虚拟角色对现实工作最重要的补充。此次登陆央视的虚拟主播,由网智云“数字明星运营平台”提供技术支持和服务。

万科还为首位数字化员工崔小攀颁发了去年的最佳新人奖。这位虚拟员工于2021年2月1日正式“加入”。在系统算法的支持下,她很快学会了如何发现流程和数据中的问题,并以比普通员工高数百倍的效率处理各种任务。人类。它在应收/逾期提醒和工作异常检测中发挥作用。她催促的逾期预付及应收单据核销率达到91.44%。

虚拟人的市场价值还在慢慢被发掘,各方都在不断尝试自己新的商业可能性。

虚拟偶像的现实困境

虚拟偶像的发展看似顺利,但背后仍然存在一些局限性和问题。

今年在B站举办的线下漫展上,A-SOUL的展位人满为患。粉丝们与屏幕上的偶像一起合唱,甚至喊出“下一站是鸟巢”。能够登上鸟巢,意味着它真正得到了主流的认可。

然而,在7月17日的乐华家族演唱会上,与王一博、吴宣仪等现实中的明星同台表演时,A-SOUL却被观众。嘘声。

普通观众似乎对银幕上只会唱歌跳舞的反派不感兴趣。 A-SOUL的粉丝们又气又困惑,也有些泄气。他们中的许多人开始明白,被公众看到和被公众认可之间还有一段距离。

不可否认,虚拟偶像如今活跃,但普通观众对虚拟偶像的接受度和粉丝转化率仍需质疑。

虚拟偶像的制作和运营成本比大多数人想象的要高得多。

据艾媒咨询数据及业内人士接受36氪采访时显示,国内单支虚拟偶像单曲的制作成本高达200万元;一场全息虚拟演唱会的费用甚至超过2000元。大约10,000。作为对比,薛之谦曾在节目中透露,他的一首单曲的制作成本约为100万;每日评论鸟巢体育场的总费用为450万,一场全息虚拟音乐会的费用可以持续四天。

虽然大多数虚拟偶像都有资本巨头的支持,比如A-SOUL背后的字节跳动、腾讯的“无限王团”……但如此昂贵的烧钱模式也造成了进入门槛成本高,企业倒闭困难。

另外,虚拟偶像真的不会崩盘吗?

幽雅君(化名)是一位职业画家,也是二次元圈子里的老人。他向锌财经解释道,如今虚拟偶像的流行很大程度上得益于虚拟背后的现实。

“现实生活好累,压力总有一个出口。你身边能找到一个每天随时随地可以倾诉的人吗?就算有,你都不好意思说。但在虚拟偶像的直播间里,大家都戴着口罩,畅所欲言。同时,你还可以得到真诚的建议,因为主播也是一个穿着皮夹克的真人。”

这个虚拟世界里的真实感受来自于人。

在悠哉君这样的二次元老人的记忆中,印象最深的房子倒塌应该是日本虚拟偶像团体 Hololive 对中国的侮辱。

2020 年 9 月,hololive 的 vtuber 赤井真、桐生 Coco 在直播间将台湾形容为一个国家。随后,B 站上所有日本虚拟偶像被封禁一个月。

在随后的道歉中,Hololive的态度并不真诚,甚至一度出现重播“挑衅”的情况,这激怒了大部分中国粉丝,字幕组也删除了该视频。稿子退圈了,悠哉君说,当时很多人都彻底放弃了虚拟偶像就因为这个房子倒塌而再也没有回来。

除了不当言论可能导致人格崩溃之外,虚拟偶像还需要时刻警惕被“剥皮”的风险。一旦摘下面具,你和观众之间的神秘感就不再存在。如果对比度太大,就会引起粉丝的抵制。在日本,很多虚拟少女偶像被曝光,背后其实都是大叔的例子。

这也引发了另一个更深层次的思考:观众能否接受中植人的迭代?目前来看,这仍然是一个尚未解决的痛点,也是所有虚拟事物需要讨论的现实问题。

虚拟偶像可能正在走向主流,但还不是顶级。破坏程度、成本和房屋倒塌都是不容忽视的问题。至少目前来说,它只是我梦想中的一只电子羊。任何粉丝。

虚拟人市场开始布局2

虚拟人已经成为互联网巨头眼中的抢手货。

1月6日,杭州立微科科技有限公司宣布近日完成数千万元天使轮融资,由字节跳动独家投资。该公司创建了一个名为“李维克”的AR科技潮流品牌和同名虚拟IP形象。在近期的多场跨年晚会上,虚拟人成为人们关注的焦点,相关上市公司也积极投入这一领域。

虚拟人的流行对于业内人士来说并不奇怪。随着技术的迭代进步和互联网巨头的加持,虚拟人在商业舞台上应运而生。虚拟人有望成为元界产业链中第一个快速发展并产生大规模收入的产业。有券商预测我的c2030年我国虚拟人市场规模将达2700亿元。

多因素助推

虚拟主持人“小阳”亮相湖南卫视新综艺《你好周六》 2022年1月1日,将与真人组队主持。江苏卫视跨年演唱会上,国内顶级虚拟偶像团体VS歌手家族登台表演《卡路里》和《平凡迪斯科》。还原邓丽君形象和声音的虚拟人“邓丽君”与周深同台演唱《小镇故事》《走在人生路上》。 《大鱼》、东方卫视、哔哩哔哩等也将虚拟人元素融入到跨年晚会中。

江苏卫视微信公众号截图

虚拟人也在资本市场掀起波澜。虚拟人邓丽君背后的技术提供商数字王国的股价在 1 月 3 日飙升 25%。以nge互动交易平台为例,虚拟人相关问题在过去一周被提及141次。

中国证券报·CSI金牛座记者注意到,虚拟人技术其实并不是什么新鲜事。从20世纪80年代开始,虚拟偶像的概念在日本开始形成。早期的虚拟偶像以2D和3D动画的形式表现。随着CG技术、动作面部捕捉技术的发展以及社交平台的兴起,虚拟人逐渐兴起。这次被关注的虚拟人“邓丽君”其实在2018年就出现在荧幕上,2019年央视网上春晚就引入了虚拟主持人。

据清华大学新闻学院新媒体研究中心执行主任沉阳团队追踪研究显示,近一年来,真正从事相关行业的企业数量在虚拟的嗡嗡声中ans增长了20倍。沈阳表示,虚拟人的流行是多方面因素造成的。首先,虚拟人技术不断进步,在有限的演示范围内,已经能够与人更好地交流;其次,虚拟宇宙和虚拟人类是密不可分的。虚拟宇宙是虚拟与现实共存的空间,必须引入虚拟人类。 。

“整个移动互联网增长红利下的创新,带来了本轮最大的变化。”民生证券通讯元界分析师马天一认为,海外互联网巨头是元界和虚拟人的关键。主要推动者。

技术和运营是关键

2021年以来,随着“刘夜兮”、“阿YAYI”等虚拟人的火爆,现象级虚拟人形象带动了虚拟人退出行业。行业关注度大幅提升,并且商业化潜力已经开始显现。

相关上市公司也开展了“造人”活动。芒果超传媒推出虚拟主播“夭夭”,蓝色光标发布首个数字虚拟人“苏小妹”,哲文互动合资推出中国风虚拟IP“君若锦”,Z世代虚拟IP“兰兰”两款虚拟人物。

上面的布局体现了虚拟人的两种形态。从功能定义上,虚拟人主要分为偶像型和实用型。偶像型虚拟人的核心在于其背后IP的价值和衍生能力,而实用型虚拟人的核心在于技术能力,这对于建模、驾驶、渲染和人工智能都很重要。智能化等技术水平要求比较高。

品牌代言成为偶像virt最重要的商业变现手段普通人。以AYAYI为例。上市仅半年,已与娇兰、天猫、Amherst、LV、Bose、保时捷等知名品牌合作。活跃在 Instagram 上的虚拟人网红 Lil Miquela 2019 年收入约为 7600 万元人民币,头部虚拟人的收入相当可观。

虚拟人AYAYI官方微博截图

虚拟偶像的流行并非一朝一夕的事情。 “虚拟偶像其实和真实明星的模式类似,也需要塑造和运营‘个性’,参加相应的活动来增加曝光度。”国内营销上市公司人士李敏(化名)告诉中国证券报·中证金牛记者,目前我们接触到的广告主大多对虚拟人抱有测试心态,投资金额普遍不大。

黄硕(化名),华东某券商互联网分析师直言,虚拟偶像的价值在短时间内被放大,但长期来看还得看内容能否补充。粉丝们不仅仅对迷人的面孔感兴趣。好的虚拟偶像是有忠诚度的。

功能性虚拟人本身产生的经济效益较小,但作为元宇宙的基本要素,却可以创造非常可观的市场空间。目前,虚拟人主要应用于虚拟新闻主播、电商主播、政务和银行客服等领域,可以在一定程度上解放劳动力,实现降本增效。

沉阳表示,目前虚拟人类的发展还处于早期阶段。由于成本较高、功能不够全面,超写实虚拟人尚未得到广泛应用。虚拟人的发展迫切需要技术能力和工具的迭代,包括AI能力、动作面部捕捉等。以他的团队为例,打造一个超逼真的虚拟人需要半个月到一个月的时间,成本至少几十万元。这一门槛是限制行业快速发展的重要因素。

计算能力也是一个限制。黄硕指出,目前市面上的很多虚拟人由于计算能力不足,都是Q版形象。

对于虚拟人产业,市场人士达成了较为一致的共识,认为其有望成为元界产业链中第一个快速发展并产生大规模营收的产业。中信证券认为,2030年我国虚拟人市场将达2700亿元。

虚拟人市场开始布局3

时隔十年,邓丽君再次以“r”的身份亮相。2022年江苏卫视跨年晚会的舞台上,邓丽君一如既往,眼神柔和,笑容迷人,与旁边的歌手周深深情对唱。邓丽君是未来世界的想象。

梅艳芳也“复活”了,在数字王国北京工作室的虚拟人展示空间中,梅艳芳与真人共存于同一空间,站在同一水平线上,走来走去表达自己,就像她当年的歌声一样。

这些皮肤逼真、表情灵动的“真实”虚拟人的创造者是Digital Do-main。他们带来了具有影视视觉效果质感的人物走出虚拟,走进现实。“除了邓丽君,还有哪些虚拟人物?”“科技的关键是什么?”邓丽君事件点燃了很多人的好奇心。真实的人,他们轮流寻找数字王国,了解虚拟人物是什么样的。

1月7日开盘,数字王国(0547.HK)一度上涨逾14%。此前6天累计涨幅超过50%。截至目前,报0.98港元,上涨7.69%,总市值42.42亿。

Digital Domain 是一家好莱坞独立视觉效果工作室。 2016年,数字王国进入中国市场。 《泰坦尼克号》、《童子归来》、《头号玩家》、《复仇者联盟3:无限战争》和《复仇者联盟4:终局之战》中的经典视效均由数字王国演绎。著名编剧、导演詹姆斯·卡梅隆是创始人之一。

谢安是继卡梅伦之后的第六任数字王国首席执行官兼执行董事。 1月6日,身在洛杉矶的谢安在原定的密集采访和会议安排下临时接受了经济观察报的采访。短短的三十分钟,他就展现了自己的热情。虚拟人的未来商业化。

“复活”邓丽君

这并不是谢安第一次“复活”邓丽君。

2012年,数字王国在科切拉音乐节上奉献了一场震撼的演出。他们“复活”了说唱巨星图帕克。当时,Tupac、Snoop Dogg、Dre 演唱的《Hail Mary》和《2 of Amerikaz Most Wanted》视频一经发布在网上浏览量就超过了百万次,打破了 YouTube 最高单曲记录。日视图。

周杰伦看到后灵机一动。他联系上了邓丽君的弟弟邓长富,告诉了他自己的大胆想法。当时,邓长富认为这个想法很好,但出于某些考虑,他没有立即同意。不久之后,周杰伦的经纪公司找到了数字王国,开始实施“复活”邓丽君的计划。

这是谢安刚刚接任CEO兼高管的第一周数字王国董事。 27岁掌权的谢安决定实现这一重大期望。

电影《重返青春》的视效团队当时掌握着制作的秘密。 2008年,《重返青春》的导演大卫·芬奇对主演有着特殊的期待。他希望扮演本杰明·巴顿的布拉德·皮特和他自己的形象始终出现在网上。如果换演员来演绎不同年龄段的本杰明·巴顿,很容易破坏观众对角色的情感积累。这对于视觉效果制作来说是一个巨大的挑战。

借助数字王国提供的技术解决方案,艺术家根据布拉德·皮特的外貌设计了三张头像,收集了约120个真人表情,创建了数千个外貌模型,然后通过逐帧比较现场表演和表情数据的异同,比如眼角的变化、嘴角的运动……后来,这项技术在《复仇者联盟》系列的《灭霸》中也得到了体现。

尽管有上述经历,邓丽君的“复活”依然困难重重。原因是,在邓丽君之前,还没有一位北美艺术家曾在亚洲亮相。另外,如果邓丽君和周杰伦对唱,这首歌将是她以前从未唱过的歌曲。

《重返青春》的视效团队依然负责,但并没有简单勾画模型,而是加入了人工智能。当时参与项目的程序员和工程师会让机器观看并深度学习大量邓丽君的表演视频。

2013年9月,周杰伦“魔鬼”世界巡回演唱会期间,周杰伦与邓丽君在台北小巨蛋的对唱让大家大开眼界。不过,当时的兴奋仅限于appr技术的推广和商业化的话题尚未被列为焦点。

疫情,艺术家

十年后,同样的邓丽君受到了不同程度的关注和市场反馈。谢安认为,主要原因是时代背景不同。

陈嘉主持的江苏卫视跨年晚会虚拟邓丽君担任配音/主唱。事实上,数字王国可以利用技术让虚拟邓丽君与人实时自主互动。但在2013年与周杰伦的对唱中,由于没有互动的需要,所以当时可以实现的互动技术并没有最终呈现出来。此次江苏卫视跨年晚会,数字王国采用了实时控制,这意味着更复杂的动作可以实时捕捉和渲染,时间成本相对较高。

十年后,代表虚拟世界的“Metaverse”一词开始流行。越来越多的虚拟人和肉眼可见的VR实践,让现实中的人们内心震动:虚拟世界真的即将到来吗?

谢安表示,这两年的疫情限制了人类的活动空间。在有限的范围内生活久了,难免对虚拟世界产生向往。虚拟人的迷人之处在于,他们可以提供丰富的应用创意。

过去很长一段时间,虚拟人主要活跃在影视、音乐、游戏等娱乐领域,很少走出屏幕。 2017年,虚拟歌手洛天依利用全息技术在上海梅赛德斯奔驰文化中心举办演唱会。但洛天依是一个虚构的卡通形象,并不是真人。 2021年10月31日,抖音账号“刘叶x”发布首条短视频《我》立刻引爆了内容行业。刘夜兮看起来像一个古装女人,视频中她与现代服装的人互动,并声称能“捉妖”。但距离真正的她还有很长的路要走。

对于数字王国这样的视效公司来说,“真实感”已经不再是大问题,借助全息技术,数字王国将特效中的虚拟人带入了现实,满足了

除了“复活”的初衷,比如替代某位明星完成高难度动作外,虚拟人也在解决其无法出场的问题“因为税收负担太重,大部分电影制作都不是在好莱坞,而是现在在新西兰、爱尔兰,甚至伦敦。但疫情期间,即使明星拥有私人飞机,抵达当地后仍需隔离盟友。这两年,大量的虚拟人取代了拍摄的需要。”谢安解释道。

整个2021年,艺人频频遭遇雷雨,其代言的品牌也深受其害。虚拟人似乎派上用场了,谢安的新目标由此而来,除了“复活”死去的真人、复制演员之外,数字王国不再只提供制作技术,未来还将打造自己的虚拟人IP

“创建独立虚拟人的需求日益增长。他不会让自己的私生活影响任何品牌、电影、歌曲的发布,也不会受到时间和空间的限制,也不会变老。 ,不会背叛你,和别人签订契约。而且他没有国际限制,可以说任何语言。”

谢安预言,如果每个人都拥有自己的虚拟替身,并实现邓丽君的高度还原,未来仍需要三年左右的时间。

融入教育、服务业

谢安对元宇宙有自己的定义,就是“这个时代的互联网”。他认为,在众多组件中,虚拟人是关键。

“冷战时期诞生的互联网,之所以能形成今天规模的体系,是因为它具有巨大的社交功能。未来,每个人都会在虚拟世界中拥有一个虚拟替身,类似于《头号玩家》的“游戏中玩家的设置”。

确实有更多的玩家涌向虚拟人赛道,1月6日,虚拟人“李维克”迎来了首轮比赛字节跳动独家投资的融资。此前,无论哪个行业,无论大小,都能听到想要部署虚拟人的声音。与“虚拟人”相关概念的上市公司也纷纷涌现。经历了股价的涨跌和热点因为这个术语而产生疑问。

趋势不可阻挡。 《虚拟数字人深度产业报告》预计,2030年我国虚拟数字人整体市场规模将达到2700亿元,行业未来发展方向之一将是虚拟偶像化。

虚拟人还能做什么?教育。 “你能想象如果《冰雪奇缘》中的艾莎公主教孩子们学习英语,他会受到多大的启发吗?”谢安认为,虚拟人未来可以在教育市场大展拳脚,“我们和投资人讨论时,公司发现,在学习语言时,很多年轻人因为缺乏能力,不愿意和别人一起练习不熟悉的发音。”但当你和虚拟人一起练习时,这种担心可能会减少。”此外,谢安还谈到了虚拟人在服务行业的广泛应用。区别于纯语音和m机器、虚拟人类服务都接近现实世界的状态。

2021年2月,数字王国通过其在卢森堡新成立的子公司Digital Domain Capital Partners S.àr完成了对教育科技公司asknet Solutions AG(“asknet”)19%股权的收购。湖(“DDCP”)。获得。

接下来的5月,数字王国在教育科技的布局又进一步。其子公司 Digital Domain Capital Partners S.àr.l. (“DD-CP”)完成对娱乐体育巨头High-light Event的收购。 &娱乐股份公司(“HLEE”)。

在数字王国北京工作室的虚拟人展示室内,虚拟人“小艾”由数字王国幕后工作人员操控。当被问到“我可以摸你吗?”时,小艾摇摇头拒绝。这是因为中间有一个约三米的全息投影屏幕,这使得虚拟和现实之间产生了距离。d 真实的人。据谢安介绍,这个全息屏幕可能在不久的将来会完全消失,虚拟的人会随时出现在现实世界的每一个地方。那到底是什么样子的?

⑷互联网巨头开始青睐虚拟人

互联网巨头开始青睐虚拟人

互联网巨头开始青睐虚拟人,玩家蜂拥而至虚拟人的赛道确实是多了,趋势就变得不可阻挡。 1月6日,虚拟人“李维克”获得首轮融资,由字节跳动独家投资。互联网巨头开始青睐虚拟人。

互联网巨头开始青睐虚拟人1

虚拟人在互联网巨头眼中开始流行。

1月6日,杭州立微科科技有限公司宣布近期完成数千万元天使轮融资,由字节跳动独家投资。该公司创建了一个名为“李维克”的AR科技潮流品牌和同名虚拟IP形象。在近期的多场跨年晚会上,虚拟人成为人们关注的焦点,相关上市公司也积极投入这一领域。

虚拟人的流行对于业内人士来说并不奇怪。随着技术的迭代进步和互联网巨头的加持,虚拟人在商业舞台上应运而生。虚拟人有望成为元界产业链中第一个快速发展并产生大规模收入的产业。有券商预测,2030年我国虚拟人市场规模将达2700亿元。

多因素助推

虚拟主持人“晓阳”亮相湖南卫视新综艺2022年1月1日播出《你好星期六》,并与真人团队组成主持人。江苏卫视跨年演唱会上,顶级dom唯美虚拟偶像团体VSinger Family登台表演《卡路里》和《平凡迪斯科》。还原邓丽君形象和声音的虚拟人“邓丽君”与周深同台演唱《小镇故事》《走在人生路上》。 《大鱼》、东方卫视、哔哩哔哩等也将虚拟人元素融入到跨年晚会中。

江苏卫视微信公众号截图

虚拟人也在资本市场掀起波澜。虚拟人邓丽君背后的技术提供商数字王国股价1月3日暴涨25%。以深交所互动交易平台为例,过去一周虚拟人相关问题被提及141次。

中国证券报·CSI金牛座记者注意到,虚拟人技术其实并不是什么新鲜事。 20世纪80年代开始,虚拟偶像的概念开始形成在日本。早期的虚拟偶像以2D和3D动画的形式表现。随着CG技术、动作面部捕捉技术的发展以及社交平台的兴起,虚拟人逐渐兴起。这次被关注的虚拟人“邓丽君”其实在2018年就出现在荧幕上,2019年央视网上春晚就引入了虚拟主持人。

据清华大学新闻学院新媒体研究中心执行主任沉阳的跟踪研究,相关行业中实际从事虚拟人的公司数量增加了20倍沉阳表示,虚拟人的流行是多方面因素造成的。首先,虚拟人技术不断进步,在有限的演示范围内,已经能够与人更好地交流;其次,虚拟宇宙和虚拟人类是密不可分的。元电视erse是一个虚拟与现实共存的空间,必须引入虚拟人。 。

“整个移动互联网增长红利下的创新,带来了本轮最大的变化。”民生证券通讯元界分析师马天一认为,海外互联网巨头是元界和虚拟人的关键。主要推动者。

技术和运营是关键

2021年以来,随着“刘夜兮”、“阿YAYI”等虚拟人的火爆,现象级虚拟人形象带动了虚拟人退出行业。行业关注度大幅提升,商业化潜力开始显现。

相关上市公司也开展了“造人”活动。芒果超传媒推出虚拟主播“夭夭”,蓝色光标发布首个数字虚拟人“苏小妹”,哲文互动合资推出中国风虚拟IP“君”

以上布局体现了虚拟人的两种形态。从功能定义上,虚拟人主要分为偶像型偶像型虚拟人的核心在于其背后IP的价值和衍生能力,而实用型虚拟人的核心在于技术能力,这对于建模、驾驶、渲染和人工智能都很重要。等技术水平要求较高。

品牌代言已经成为偶像虚拟人最重要的商业变现手段,以AYAYI为例,上线仅半年时间,就已经与偶像虚拟人进行了合作与娇兰、天猫、Amherst、LV、Bose、保时捷等知名品牌合作,活跃在 Instagram 上的虚拟人网红 Lil Miquela 2019 年收入约 7600 万元人民币,头部视频收入虚拟人是相当可观的。

虚拟人AYAYI官方微博截图

虚拟偶像的流行并非一朝一夕的事情。 “虚拟偶像其实和真实明星的模式类似,也需要塑造和运营‘个性’,参加相应的活动来增加曝光度。”国内营销上市公司人士李敏(化名)告诉中国证券报·中证金牛记者,目前我们接触到的广告主大多对虚拟人抱有测试心态,投资金额普遍不大。

华东某券商互联网分析师黄硕(化名)直言,虚拟偶像的价值短期内被放大,但长远来看要看是否内容可以补充。粉丝们不仅仅对迷人的面孔感兴趣。好的虚拟偶像是有忠诚度的。

函数式虚拟h人类单独产生的经济效益较小,但作为虚拟宇宙的基本要素,可以创造非常可观的市场空间。目前,虚拟人主要应用于虚拟新闻主播、电商主播、政务和银行客服等领域,可以在一定程度上解放劳动力,实现降本增效。

沉阳表示,虚拟人的发展还处于早期阶段。早期,超写实的虚拟人由于成本较高、功能不足,尚未得到广泛应用。虚拟人的发展迫切需要技术能力和工具的迭代,包括AI能力、动作面部捕捉等。以他的团队为例,打造一个超逼真的虚拟人需要半个月到一个月的时间,成本也很高。至少几十万元。这一门槛是限制其快速发展的重要因素行业。

计算能力也是一个限制。黄硕指出,目前市面上的很多虚拟人由于计算能力不足,都是Q版形象。

对于虚拟人产业,市场人士达成了较为一致的共识,认为其有望成为元界产业链中第一个快速发展并产生大规模营收的产业。中信证券认为,2030年我国虚拟人市场规模将达到2700亿元。

互联网巨头开始青睐虚拟人2

时隔十年,邓丽君再次以“真人”身份亮相唱歌。 2022年江苏卫视跨年晚会的舞台上,邓丽君一如既往,眼神柔和,笑容迷人,与旁边的歌手周深深情对唱。邓丽君带来的是对未来世界的想象。

梅艳芳也“复活”了。在数字王国北京工作室的虚拟人展示空间,梅艳芳与真人共存于同一空间,站在水平面上走来走去表达自己,一如她当年的歌唱风格。

这些拥有逼真皮肤和智能表情的“真实”虚拟人的创造者是Digital Domain。他们将具有影视视觉效果质感的人物从虚拟带入现实。 “除了邓丽君,还有哪些虚拟人?” “技术的关键是什么?”邓丽君事件点燃了很多现实人的好奇心,他们轮流寻找数字王国,一探虚拟人是什么样子。

1月7日开盘,数字王国(0547.HK)一度上涨逾14%。此前6天累计涨幅超过50%。截至目前,报0.98港元,上涨7.69%,总市值42.42亿。

数字王国是好莱坞独立视觉效果工作室。 2016年,数字王国进入中国市场。 《泰坦尼克号》、《童子归来》、《头号玩家》、《复仇者联盟3:无限战争》和《复仇者联盟4:终局之战》中的经典视效均由数字王国演绎。著名编剧、导演詹姆斯·卡梅隆是创始人之一。

谢安是继卡梅伦之后的第六任数字王国首席执行官兼执行董事。 1月6日,身在洛杉矶的谢安在原定的密集采访和会议安排下临时接受了经济观察报的采访。短短三十分钟的时间,他就表现出了对虚拟人未来商业化的热情。

“复活”邓丽君

这并不是谢安第一次“复活”邓丽君。

22012年,数字王国在科切拉音乐节上奉献了震撼的演出。他们“复活”了说唱巨星图帕克。当时的视频由Tupac、Snoop Dogg和Dre表演的《Hail Mary》和《2 of Amerikaz Most Wanted》的os一经发布在网上就获得了超过100万次观看,打破了YouTube的单日最高观看次数记录。

周杰伦看到后灵机一动。他联系上了邓丽君的弟弟邓长富,告诉了他自己的大胆想法。当时,邓长富认为这个想法很好,但出于某些考虑,他没有立即同意。不久之后,周杰伦的经纪公司找到了数字王国,开始实施“复活”邓丽君的计划。

这是谢安刚刚接任数字王国首席执行官兼执行董事的第一周。 27岁掌权的谢安决定实现这一重大期望。

电影《重返青春》的视效团队当时掌握着制作的秘密。 2008年,《重返青春》的导演大卫·芬奇对主演有着特殊的期待。他希望扮演本杰明·巴顿的布拉德·皮特和他自己的形象始终在线。如果换演员来演绎不同年龄段的本杰明·巴顿,很容易破坏观众对角色的情感积累。这对于视觉效果制作来说是一个巨大的挑战。

借助数字王国提供的技术解决方案,艺术家根据布拉德·皮特的外貌设计了三张头像,收集了约120个真人表情,创建了数千个外貌模型,然后通过逐帧对比现场表演和表情数据的异同,比如眼角的变化、嘴角的运动……后来,这项技术在《灭霸》中也得到了体现。 《复仇者联盟》系列。

尽管有上述经历,邓丽君的“复活”依然困难重重。原因是在邓丽君之前,还没有北美艺人曾经在亚洲亮相过。另外,如果邓丽君和周杰伦对唱,这首歌将是她以前从未唱过的歌曲。

《重返青春》的视效团队依然负责,但并没有简单勾画模型,而是加入了人工智能。当时参与项目的程序员和工程师会让机器观看并深度学习大量邓丽君的表演视频。

2013年9月,周杰伦“魔鬼”世界巡回演唱会期间,周杰伦与邓丽君在台北小巨蛋的对唱让大家大开眼界。不过,当时的热闹仅限于技术的欣赏,商业化的话题还没有被列为焦点。

疫情,艺术家

十年后,同样的邓丽君受到了不同程度的关注和市场反馈。谢安认为,主要原因是时代背景不同。

江苏卫视跨年晚会的虚拟邓丽君将由陈佳任意配音//演唱。事实上,数字王国可以利用技术让虚拟邓丽君与人实时自主互动。但在2013年与周杰伦的对唱中,由于没有互动的需要,所以当时可以实现的互动技术并没有最终呈现出来。此次江苏卫视跨年晚会,数字王国采用了实时控制,这意味着更复杂的动作可以实时捕捉和渲染,时间成本相对较高。

十年后,代表虚拟世界的“元宇宙”一词开始流行。越来越多的虚拟人和肉眼可见的VR实践,让现实中的人们内心震动:虚拟世界真的即将到来吗?

谢安表示,这两年的疫情限制了人类的活动空间。在有限的范围内生活久了,难免对虚拟世界产生向往。虚拟人的迷人之处在于,他们可以提供丰富的应用创意。

过去很长一段时间,虚拟人主要活跃在影视、音乐、游戏等娱乐领域,很少走出屏幕。 2017年,虚拟歌手洛天依利用全息技术在上海梅赛德斯奔驰文化中心举办演唱会。但洛天依是一个虚构的卡通形象,并不是真人。 2021年10月31日,一个名为“刘夜兮”的抖音账号发布的第一条短视频立即引爆了内容行业。刘夜兮看起来就像一个古装女子。视频中,她与穿着现代服装的人互动,并声称能够“抓妖怪”。但她离成为一个真正的人还有很长的路要走。

对于像 Digital Domain 这样的视觉效果公司来说,“真实感”不再是一个大问题起诉。数字王国借助全息技术,将特效中的虚拟人物带入现实,满足疫情期间电影行业的需求。

除了“复活”的初衷,比如代替某位明星完成高难度动作外,虚拟人也在解决其无法出现在好莱坞拍摄中的问题。 “因为税负太重,大部分电影制作都不是在好莱坞,而是现在在新西兰、爱尔兰,甚至伦敦。但疫情期间,即使明星有私人飞机,到了时候还是要隔离。”他们到达当地。这两年,大量的虚拟人取代了拍摄的需要。”谢安解释道。

整个2021年,艺人频频遭遇雷雨,其代言的品牌也深受其害。虚拟人类似乎派上了用场。谢安的新目标由此而来。除了“复活”死去的真人和复制演员,数字王国不再只提供制作技术,未来还将打造自己的虚拟人IP。

“人们对独立虚拟人的创作需求越来越大,他不会让自己的私生活影响任何品牌、电影、歌曲的发布,也不会受到时间和空间的限制,而且他不会变老,不会背叛你和别人签订契约。而且他没有国际限制,可以说任何语言。”

谢安预言,如果每个人都有自己的虚拟替身,并达到邓丽君高度还原的质感还需要三年左右的时间。

融入教育、服务业

谢安对元宇宙有自己的定义,就是“这个时代的互联网”。他认为,在众多组件中,虚拟人是关键。

“冷战时期诞生的互联网可以形成今天规模的体系,是因为它具有巨大的社会功能。未来,每个人都会在虚拟世界中拥有一个虚拟替身,类似于《头号玩家》的“游戏中玩家的设置”。

确实有更多的玩家涌向虚拟人追踪。 1月6日,虚拟人“李维克”获得首轮融资,由字节跳动独家投资。在此之前,无论哪个行业,无论大小,都可以听到想要部署虚拟人的声音。拥有“虚拟人”相关概念的上市公司,也曾因为这个词而经历过股价的起伏和质疑热点。

趋势不可阻挡。 《虚拟数字人深度产业报告》预计,2030年我国虚拟数字人整体市场规模将达到2700亿元,行业未来发展方向之一将是虚拟偶像化。

什么是虚拟人可以做吗?教育。 “你能想象如果《冰雪奇缘》中的艾莎公主教孩子们学习英语,他会受到多大的启发吗?”谢安认为,虚拟人未来可以在教育市场大展拳脚,“我们和投资人讨论时,公司发现,在学习语言时,很多年轻人因为缺乏能力,不愿意和别人一起练习不熟悉的发音。”但当你和虚拟人一起练习时,这种担心可能会减少。”此外,谢安还谈到了虚拟人在服务行业的广泛应用。与纯粹的语音和机器不同,虚拟人服务更接近现实世界的状态。

2021年2月,数字王国通过其在卢森堡新成立的子公司Digital Domain Capital Partners S.àr完成了对教育科技公司asknet Solutions AG(“asknet”)19%股权的收购。湖(“DDCP”)。收购名词

接下来的5月,数字王国在教育科技的布局又进一步。其子公司 Digital Domain Capital Partners S.àr.l. (“DD-CP”)完成对娱乐体育巨头High-light Event的收购。 &娱乐股份公司(“HLEE”)。

在数字王国北京工作室的虚拟人展示室内,虚拟人“小艾”由数字王国幕后工作人员操控。当被问到“我可以摸你吗?”时,小艾摇摇头拒绝。这是因为中间有一个约三米的全息投影屏幕,造成了虚拟人和现实人之间的距离。据谢安介绍,在不久的将来,这个全息屏幕可能会完全消失,虚拟的人会随时出现在现实世界的任何地方……那到底会是什么样子呢?

互联网巨头开始青睐虚拟人3

1月6日,字节跳动投资“李惟科”。这个“李威科”不是一个真实的人,但是一个虚拟的人。

这也是2022年新年伊始虚拟赛道上的首笔融资。天眼查数据显示,“李维克”这个IP属于杭州李维克有限公司,被成立仅半年。

虚拟角色本身并不是一个新话题。自2007年第一位虚拟歌手“初音未来”出道以来,这首曲目已经是一个老行业了15年。然而,随着AR和VR技术的成熟,二维的虚拟角色开始变得更加三维和真实。

比如洛天依出现在2021年春晚; “刘也熙”几乎一夜成名。凭借一段两分多钟的视频,她的粉丝一夜增加了450万。

虚拟人物的应用并不仅仅停留在娱乐。前段时间,虚拟学生华志兵正式加盟清华大学;微软小冰的虚拟人N Xi奥黑可连续70天播出《每日经济新闻》;中央电视台还宣布将采用虚拟主播播报冬奥新闻。

尤其是在虚拟宇宙虚拟之火的炙烤下,虚拟的人们一下子涌入了现实世界。

破圈正在进行中

虚拟人物发展最成熟的是泛娱乐偶像领域。 2007年,第一位具有里程碑意义的虚拟歌手“初音未来”诞生。

当时虚拟偶像的核心其实是一个语音合成软件。因此,虽然你可以看到初音未来各种不同的角色和形象,但对于资深粉丝来说,最容易辨识的还是她的声音。

初音未来一经推出,就点燃了全球二次元粉丝的热度,多国举办的演唱会门票全部售空。即使大多数人不认识她,但他们仍然知道这首歌当年轰动歌坛的《洋葱卸之歌》在日本弹幕网站niconico上的点击量已超过1000万次。

这位二次元少女偶像的影响力不亚于真正的偶像。初音未来在中国举办过多次巡演。上一期《初音未来 GALAXY LIVE》巡演系列访问了上海、广州等多个城市。初音未来目前在全球拥有6亿粉丝,身价超过100亿日元。

初音未来的成功让全国纷纷效仿,打造了自己的虚拟偶像。 2012年7月,洛天依正式出狱。和初音一样,她依然是基于VOCALOID系列语音合成引擎的化身,出道后的发展主要以演唱和作曲为主。 2016年登上湖南跨年演唱会舞台,首次出现在主流舞台。亮相2021年春晚该项目已推曝光到顶部。

随着时代的发展,虚拟偶像也衍生出新的手段:通过面部捕捉和动作捕捉技术,将真人投射到虚拟形象上,一举一动银幕上的人物,一颦一笑,包括对话,都来自真人。

这也是目前最流行的模式。粉丝们形象地将虚拟形象称为“皮套”,而其背后的演员就是“中间人”。在国外,主要以vtuber(虚拟主播)群体的形式存在。传到中国后,逐渐开始产业化、偶像化。

最具代表性的无疑是乐华娱乐旗下的虚拟偶像女团“A-SOUL”。

A-SOUL于2020年11月以“乐华娱乐首个虚拟偶像团体”的名义出道。成员由五名虚拟女孩组成。每张图像背后都有专属的人物角色。

鞠出道十个月后,五位成员的微博和哔哩哔哩账号粉丝数已超过百万。队长贝拉更是在2021年7月16日的生日会直播中实现了万船的成就,创下了虚拟主播区第一、B站历史第二个万船船长的记录。

去年12月11日,A-SOUL在B站举办周年庆直播,预热活动声势堪比流量明星:北京等大城市繁华地段上海、广州、杭州都亮起了大屏幕,循环播放着五位女孩的宣传视频。直播当天预约人数突破12万,B站热度全程保持在1000万以上,峰值达到1200万。当晚直播人气高居直播哥榜首整个电台的广播列表。

在短视频平台上,虚拟偶像也开始流行。去年10月31日万圣节,虚拟美妆博主刘野思发布了她的第一个抖音视频。随即,7天粉丝数增加400万,引发虚拟偶像作为KOL的热议。

无论是直播、短视频还是官方舞台,虚拟偶像越来越频繁地出现在公众视野中。

商业化首次尝试

从目前的情况来看,虚拟偶像行业的商业模式正在不断尝试。目前,大多数虚拟形象变现渠道仅是直播和品牌合作。

在哔哩哔哩12周年庆典上,CEO陈锐提到,过去一年,超过3.2万名虚拟主播在哔哩哔哩开播,同比增长40%。虚拟主播已成主流哔哩哔哩的直播。该领域增长最快的类别。

B站激活队长每月费用为198元,连续包月价格为138元。真金白银的打赏金额比单纯的粉丝数和评论数更能体现主播的价值。二次元数据平台vtbs.moe抓取的数据显示,过去一年,B站用户对虚拟偶像奖励的订阅量较去年同期增长了350%。

去年7月16日,A-SOUL队长Bella在B站举办了生日会直播。当时,A-SOUL全体成员只在B站直播了多长时间。半年时间,贝拉的粉丝只剩下25万。但生日会当晚,大量粉丝涌入直播间疯狂花钱,导致贝拉直接实现了万船的成就。这相当于每 25 名粉丝就有 1 名粉丝为贝拉充值队长。

据相关网站统计,近三个小时的直播中,仅贝拉一人就创造了233万的礼物收入。

值得一提的是,到目前为止,B站只有四位主播取得了万船的成就,虚拟偶像就占了其中两位。在千舰队主播排行榜中,前两名的位置也同时被虚拟主播牢牢占据。

在品牌合作方面,虚拟偶像也展现了潜力。

老牌虚拟偶像洛天依2020年亮相淘宝直播间带货,观看人数达270万,近200万人打赏互动。据参与商家介绍,一场直播的坑位费高达90万。目前普通主播带货的坑位费一般在几万到几十万。相比之下,洛天依已经是带货榜首了——要知道,罗永浩第一次直播的坑位费才60万。

各大品牌都将虚拟偶像视为自己的金字招牌。肯德基爷爷变身虚拟“酷叔叔”,在Instagram上赢得了137万粉丝的心。

国内茶饮品牌奈雪的茶推出虚拟形象大使“奈雪”,并开展直播,通过虚拟品牌形象宣传产品。据悉,72小时内获得近2亿GMV,相当于奈雪过去一周全国茶饮店的销售额。

虚拟偶像的火爆也带动了整个产业链的上下游。据了解,一些专注于动作捕捉技术和AI技术的科技创新公司将在2021年迎来一波融资。除了字节舞动起来,哔哩哔哩、红衫资本、序贯资本等知名投资人都争相入局。

据艾媒咨询数据,2021年中国虚拟偶像核心市场规模达到62.2亿元,带动周边市场规模达到1074.9亿元。

各大厂商也在娱乐以外的领域进行投资。 2021年11月,央视首位手语AI主播正式出道。从2022年北京冬奥会开始,她将常年致力于听障群体的报道工作。精准的动作、实时的演绎、无需休息,是虚拟角色对现实工作最重要的补充。此次登陆央视的虚拟主播,由网智云“数字明星运营平台”提供技术支持和服务。

万科还向万科首位数字化员工崔小攀颁发了去年的最佳新人奖是啊。这位名叫虚拟的员工于2021年2月1日正式“加入”。在系统算法的支持下,她很快学会了如何发现流程和数据中的问题,并以数百的效率处理各种应收/应收账款。比人类高数倍。它在逾期提醒和工作异常检测中发挥作用。她催促的逾期预付及应收单据核销率达到91.44%。

虚拟人的市场价值还在慢慢被发掘,各方都在不断尝试自己新的商业可能性。

虚拟偶像的现实困境

虚拟偶像的发展看似顺利,但背后仍然存在一些局限性和问题。

今年在B站举办的线下漫展上,A-SOUL的展位人满为患。粉丝们与屏幕上的偶像一起合唱,甚至喊出“下一站是鸟巢”。成为ab能够登上鸟巢,意味着它真正得到了主流的认可。

然而,在7月17日的乐华家族演唱会上,与王一博、吴宣仪等现实中的明星同台表演时,A-SOUL却被观众。嘘声。

普通观众似乎对银幕上只会唱歌跳舞的反派不感兴趣。 A-SOUL的粉丝们愤怒、困惑,还有点沮丧。他们中的许多人开始明白,被公众看到和被公众认可之间还有一段距离。

不可否认,虚拟偶像如今活跃,但普通观众对虚拟偶像的接受度和粉丝转化率仍需质疑。

虚拟偶像的制作和运营成本比大多数人想象的要高得多。

根据艾媒咨询数据以及36氪采访业内人士的数据显示,制作成本国内虚拟偶像单曲收入高达200万元;一场全息虚拟演唱会的费用甚至超过2000元。大约10,000。作为对比,薛之谦曾在节目中透露,他的一首单曲的制作成本约为100万;鸟巢体育场每天的租金为450万,一场全息虚拟音乐会的钱可以持续四天。

虽然大多数虚拟偶像都有资本巨头的支持,比如A-SOUL背后的字节跳动、腾讯的“无限王团”……但如此昂贵的烧钱模式也造成了进入门槛成本高,企业倒闭困难。

另外,虚拟偶像真的不会崩盘吗?

幽雅君(化名)是一位职业画家,也是二次元圈子里的老人。他向锌财经解释道,如今虚拟偶像的流行很大程度上得益于虚拟背后的现实。

“现实生活好累啊,d 总有一个出口可以倾诉你的压力。你能在你身边找到一个可以每天随时随地谈论任何事情的人吗?即使你知道,你也不好意思说出来。但在虚拟偶像的直播间里,每个人都戴着口罩,畅所欲言。同时,你还可以收到真爱现实的建议,因为主播说白了就是一个穿着皮夹克的真人。 ”

这个虚拟世界里的真情来自于它背后的人,但只要有人设下,就有崩溃的可能。

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像佑也君这样的二次元老人记忆中,印象最深的房屋倒塌事件应该是日本虚拟偶像团体Hololive对中国的侮辱。

2020年9月,Hololive的vtuber赤井伸、桐生Coco先后在直播间将台湾称为国家。随后,B站上的日本虚拟偶像全部被封禁

在随后的道歉中,Hololive的态度并不真诚,甚至一度显得“挑衅”。这激怒了大部分中国粉丝,字幕组也删稿退出圈子。尤雅君表示,当时很多人因为这次崩溃而放弃了虚拟偶像,再也没有回来过。

除了自己的不当言论会导致人格崩溃之外,虚拟偶像还必须时刻警惕被“剥皮”的风险。一旦撕下面具,他们和观众之间的神秘感就不再存在。 。如果反差太大,也会引起粉丝的抵制。在日本,有很多虚拟偶像被揭露其实是叔叔的例子。

这也引发了另一个更深层次的思考:观众能否接受中间人的迭代?目前这仍然是一个未解决的痛点

虚拟偶像或许正在走向主流,但还没有成为顶级趋势。房屋的破坏程度、造价和倒塌都是不容忽视的问题。至少目前来说,它还只是很多粉丝梦想中的一只电子羊。